《シナリオ・ダイアローグ Ser.2》= 人生は自作自演 = 女優編（約25分）

本作は、演劇的な「役割語」（注1）によるセリフまわしと、作者独自の対話手法「シナリオ・ダイアローグ」（注2）を用い、会場に居合わせた鑑賞者（参加者）と双方向のコミュニケーションを創出する即興パフォーマンス作品です。

注1）『役割語』とは日本語学者の金水敏氏（大阪大学名誉教授）が提唱した言葉で、話者の年齢・性別・職業・階層など特定の人物像を想起させる言葉遣いを指します。主に社会で共有されたステレオタイプに基づく表現です。

注2）『シナリオ・ダイアローグ』とは作者・藤本ナオ子（naok fujimoto）が創出した造語で、演劇的要素を取り入れながら参加者と即興で対話のシナリオを共創するコミュニケーション技法を指します。

本作は、シリーズ第1作『占い師編』に続く作品で、同様に参加者と共に双方向の対話を生み出す即興パフォーマンスです。

舞台設定は、オーディション直前のインタビュー会見に臨む「女優」と、その場に居合わせたメディアやプレス関係者たち。ここからパフォーマンスが展開されます。

1975年に世界的アーティスト、マリーナ・アブラモヴィッチ（Marina Abramović）が発表したパフォーマンス作品『Art Must Be Beautiful, Artist Must Be Beautiful...』へのオマージュを踏まえつつ、作者が演じる「女優」が語る美の問題や生い立ちに根ざした階級闘争観、さらに「女優」や「魔女」といった言葉が持つ歴史的背景や職業的意味を掘り下げます。

また、フェミニズムやジェンダー・アイデンティティの視点を鑑賞者（第三者）との対話を交えながら描く、即興性の強いパフォーマンスです。

白々しいほどに演劇的な「役割語」を駆使する「女優」の言葉を通じて、作品タイトルにもある「人生は自作自演」（Life is a self-performing art）という繰り返しの営みを、エンターテイメント性を帯びて可視化しています。

現在、このシリーズの再演を希望しております。スペースや企画をご提供いただける方は、ぜひご連絡ください。どうぞよろしくお願いいたします。

Scenario Dialogue Ser.2　Life Is a Self-Performing Art — The Actress Edition(Approx. 25 minutes)

This work is an improvised performance that uses theatrical “role language” (see Note 1) and the artist’s original communication method called “Scenario Dialogue” (see Note 2) to create an interactive, two-way dialogue with the audience (participants) present.

Note 1: What is “Role Language”?Coined by Japanese linguist Professor Minoru Kanemizu (Emeritus Professor at Osaka University), “role language” refers to speech patterns that evoke specific personas defined by age, gender, occupation, social status, and more. It relies primarily on widely shared social stereotypes.

Note 2: What is “Scenario Dialogue”?“Scenario Dialogue” is a term coined by the artist Naok Fujimoto. It describes a communication technique that improvisationally creates dialogue scenarios between performer and participants, blending theatrical elements with real-time interaction.

Following the first installment “The Fortune Teller Edition,” this piece similarly generates two-way communication through improvisation with the participants.

The performance is set at an interview press conference just before an audition, featuring the “Actress” and the attending media and press members.

The work pays homage to Marina Abramović’s 1975 performance “Art Must Be Beautiful, Artist Must Be Beautiful...” Through the artist’s portrayal of the “Actress,” the piece explores issues of beauty, class struggle rooted in personal background, and reflects on the historical and occupational connotations of terms like “actress” and “witch.”

It further delves into themes of feminism and gender identity through interactive exchanges with the audience.

By employing deliberately theatrical “role language,” the work visualizes life as a repetitive act of “self-performance” — the central theme expressed in the title “Life is a self-performing art” — while maintaining an engaging, entertaining atmosphere.

The artist is currently seeking opportunities to restage this series. If you have a venue or project space interested in hosting, please feel free to get in touch.